《首席秀》：探索古典音乐新表达

　　央广网北京11月29日消息（记者付纯）古典音乐是人类情感与智慧的结晶，是世界历史文化宝库中的璀璨明珠，经过时光的淬炼和打磨，经典的音乐作品历久弥新，成为连接不同时代、不同文化的桥梁。 　　中央广播电视总台文艺节目中心经典音乐广播一直致力于打造高品质的古典音乐节目，通过调频FM101.8覆盖北京，以有线广播及新媒体方式覆盖全国。经典音乐广播近期推出的融媒体节目《首席秀》以“发烧级”的视听体验，从独特、专业的“首席”视角切入，讲述首席们的刻苦训练和成长之路；用“菁彩声”还原演奏真实声场，展示“有一种演奏叫首席”的国内顶尖音乐表演水平。《首席秀》在总台复兴门办公区技术条件最好的古典音乐录音棚进行录制，由参与国庆阅兵现场拾音与扩声的总台录音团队负责录音，邀请中国交响乐团最具表现力的首席演奏家参与录制，把古典音乐的华彩乐章以短音频、短视频的形式展现给受众。国家级媒体与国家级乐团共同助力古典音乐的推广和普及，为受众带来顶级的、专业的音乐体验。 　　 　　高水准的演奏——中国交响乐团首席演奏家倾情加盟 　　中国交响乐团作为国内最顶级的交响乐团，其首席演奏家们都具有卓越的演奏技艺和非凡的艺术表现力，无论是弦乐器还是管乐器，首席演奏家们都为观众带来震撼人心的音乐体验。《首席秀》特别邀请中国交响乐团乐队首席赵坤宇、乐队副首席姚亮、单簧管副首席吴丹和圆号首席刘一君，在总台复兴门办公区古典录音棚录制中外经典音乐作品，以标题为《定音之弦》《炽热之音》《责任之律》《圆融之乐》《他们是首席》等系列短视频，展现首席的高超演奏，讲述首席的成长之路。 　　 　　首席演奏家们将音乐作品中的情感、意境和风格等要素完美地呈现在观众面前，让观众在欣赏音乐的同时，也能感受到音乐作品所蕴含的文化内涵和艺术价值。这种艺术表现力不仅体现在独奏和领奏中，同时更贯穿于整个乐团的演奏中，为乐团的整体表现增添光彩。中国交响乐团乐队首席赵坤宇说：“技术是为音乐服务的，每个人对音乐的理解都不一样，所以演奏也呈现出各种不一样的色彩。”赵坤宇演奏的《沉思曲》以沉稳的弓法、细腻的情感，充分展示了“大首席”的音乐修养。同时，他还结合布鲁克纳的《第七交响曲》介绍了首席对交响乐演出的重要作用，通过里姆斯基-科萨科夫的交响组曲《天方夜谭》分享了自己成为首席的成长故事。 　　中国交响乐团的首席演奏家们不仅在国内演出，还经常走出国门，在国际舞台上展现中国音乐家的风采，向世界传递中国声音。中国交响乐团乐队副首席姚亮讲述了在新西兰演出小提琴协奏曲《梁祝》的经历，他与乐团一起，把美妙的音乐带到了世界各地。姚亮在本次《首席秀》录制的《中国花鼓》《爱的礼赞》等经典音乐作品，充分展现示了他对于不同风格音乐作品熟稔的驾驭能力，他以西贝柳斯高难度的《d小调小提琴协奏曲》充分诠释了首席的领奏能力。姚亮说：“热爱，可能会让你迸发出特别大的能量，出来的效果超乎想象。” 　　首席演奏家常常是在国内外音乐比赛中脱颖而出的佼佼者，他们拥有精湛的演奏技艺和深厚的音乐素养。交响乐队里最容易“冒泡”的乐器当属圆号，当问及中国交响乐团圆号首席刘一君怎么才能不“冒泡”、怎么才能成为一个“技术流”时，他说：“练！一个字儿就是‘练’。”刘一君的《巴斯克舞曲》《行板》等作品，突显了圆号这件乐器的独特魅力，也是他勤奋练习的见证。 　　首席演奏家们拥有众多代表作品，这些作品彰显了他们的演奏技艺和艺术表现力，也为中国交响乐事业的发展做出了重要贡献。演奏高难度的《霍拉舞曲》，对中国交响乐团单簧管副首席吴丹来说是一次挑战，经过反复斟酌，数次进录音棚精心打磨，最后呈现出《首席秀》中完美的演奏版本。吴丹说：“把困难的一个片段或者一个作品攻克，把它完成，演完以后可能会回味很久。” 　　登录央视频App，搜索“首席秀”，即可收看本次《首席秀》的全部视频内容。 　　 　　先进的录音技术——全球首个基于AI技术的音频编解码标准：三维菁彩声 　　本次《首席秀》的音乐录制，采用了全球首个基于AI技术的音频编解码标准：三维菁彩声Audio Vivid。 　　三维菁彩声Audio Vivid在支持主流三维声编码的同时，兼容单声道、立体声、环绕声、三维声，可以让声音在三维空间的任何位置精准放置和移动，准确描述每一个声音的位置、大小、轨迹、时间、长度。 　　三维菁彩声Audio Vivid是超高清视频“六维技术”的重要组成部分，可以带来空间感、方位感和临场感，让人感觉声音从“四面八方”“扑面而来”，带来非常“真实”和“沉浸”的体验。相对传统声音，三维菁彩声Audio Vivid增加了空间感和方位感，使听众能再现在现实世界中所听到的声音，从而满足人们对声音高度还原、高度沉浸的体验需求，同时可具备个性化选择和交互体验。 　　此次《首席秀》的三维菁彩声录制在中央广播电视总台复兴门办公区古典音乐录音棚完成。为了加强表演的感染力，凸显沉浸式听音感受，录音师以技术赋能，从录音到后期制作全链条采用三维菁彩声技术，致力于为《首席秀》打造“声入人心”的视听体验。在录音方面，录音师设计了“点—面—体”的拾音话筒组合，其中，录音师选用两只Neumann U87大振膜话筒拾取首席乐器演奏，两只Sennheiser 8090组成的小AB立体声话筒对和一只Schoeps ORTF立体声话筒用来拾取钢琴伴奏，确保两件演奏乐器（点）的细节及丰富的泛音可以最大程度上被记录下来。水平面全方位（面）拾音采用DPA 5100环绕声话筒来完成，最后，整个三维演奏空间（体）全部的直达声和反射声信息均通过Sennheiser AmbeoVR话筒来拾取及记录，为后期提供了完善的声音素材，便于观众感受菁彩声身临其境的空间还原和极致高解析度的层次及细节。 　　三维菁彩声解决声音从构建到还原的整个环节，可以在家庭环境、影院环境、个人、AR/VR以及车载等多元场景中得以应用。戴上耳机，瞬间可以感受到音符在多维空间里的律动，与声音共鸣的，是大脑而不是耳朵。登录央视频App、云听App，搜索“首席秀”，即可感受《首席秀》的全部三维菁彩声内容。 　　 　　顶级的录音棚——总台复兴门办公区古典录音棚 　　总台复兴门办公区古典录音棚是一个极具专业性和历史底蕴的录音场所，是中国顶级的古典音乐录音棚之一，以先进的设备、专业的技术和完美的声学效果，成为国内外音乐人和唱片公司争相合作的录音场所。总台复兴门办公区古典录音棚由控制室和近200平方米的录音室组成，声学表现一流，控制室采用数字录音调音台和音频工作站系统，并配备5.1环绕声监听和近场立体声监听，能够满足高质量音频节目制作要求。 　　为了拍摄演奏家的精彩演奏，本次《首席秀》的拍摄团队设计了一个模拟演奏厅，旨在通过实用的影视灯光技术，营造出专业而富有艺术氛围的拍摄环境。演奏厅以复兴门办公区古典录音棚为中心，背景采用点光暗调布置，以突出演奏家的形象。拍摄区域前方布置了多盏可调节亮度和角度的影视灯，包括聚光灯和柔光灯，以确保演奏家在演奏过程中光线充足且均匀，同时避免产生阴影或反光。为了模拟12机位的拍摄，在演奏厅的不同位置设置了多个摄像机位，包括正面、侧面和仰拍等角度，以全面捕捉演奏家的动作和表情。每个机位都配备了专业的摄像设备和稳定的支架，确保拍摄画面清晰稳定。整个模拟演奏厅的灯光和摄像机位设置都经过精心设计和调整，以呈现出最佳的拍摄效果，让观众能够身临其境地感受到演奏家的精湛技艺和音乐的魅力。 　　 　　中央广播电视总台文艺节目中心经典音乐广播 　　融媒体节目《首席秀》的出品单位——中央广播电视总台文艺节目中心经典音乐广播是以播出经典交响乐、经典民族音乐、经典流行音乐和民歌以及合唱节目为主的音乐广播，开设《日出古典》《不眠古典》《梦剧院》《他电台》《民歌走天下》等丰富的音乐节目，满足不同听众的音乐需求。经典音乐广播以调频FM101.8覆盖北京，全天采用直播方式，播出节目20小时10分钟，同时，经典音乐广播在云听APP、央视频APP上设有经典音乐频道，在央广网上设有经典音乐广播页面，充分发挥广播的音频优势资源，立体打造了集线上线下音乐性、及时性、可视性、互动性、娱乐性的全媒体生态格局。作为国家级专业音乐广播，经典音乐广播以丰富的节目内容、鲜明的节目特色和积极的融媒体发展态势，推动音乐广播的创新发展，融媒体节目《首席秀》就是其中的代表之一。 　　 　　古典音乐以其独特的艺术魅力和深刻的情感表达，能够提升人们的审美素养和审美能力。作为人际交流与文化理解的重要媒介，以《首席秀》为代表的优秀原创音乐节目，在满足人们日益增长的精神文化需求的同时，彰显了国家级媒体的制播水平以及主流媒体所应具有的文化责任与社会担当，探索了古典音乐的全新表达，也为精品节目的创作增添了新的内容。