阿尔弗莱德·西斯莱《塞夫勒道路一景》，1873年
提到印象派，话里话外总会提到莫奈、雷诺阿、巴齐耶的名字。但还有一个人，他与前面三位大师于青年时结识，带领印象派走向成熟，他们也被称为“四好友集团”，他就是阿尔弗莱德·西斯莱。
2017年5月17日，一场以阿尔弗莱德·西斯莱（Alfred Sisley）为主角的拍卖在纽约苏富比举行。这场拍卖再次将这位低调神秘的印象派画家带进了公众视野。作为众多艺术大师口中“最纯粹的印象派”，西斯莱的和他的作品究竟拥有怎样的魅力？
艺术家阿尔弗莱德·西斯莱
定格最美的风景
在西斯莱一生留下的作品中，静物与肖像画的数量寥寥无几。从阴雨连绵的雨夜到烈日炎炎的盛夏午后，从冰天雪地的荒原到风和日丽的村庄，西斯莱的画笔抚摸着巴黎附近的每一处风光。
阿尔弗莱德·西斯莱《莱摩大桥》
1862年，西斯莱进入瑞士画家格雷尔的画室学习，在那里，他认识了同样年轻的莫奈、雷诺阿和巴齐耶。同学习生活在瑞士画院的毕沙罗、塞尚等人一样，这四位年轻人很快就组成了自己的小团体。
在这个小团体中，天性叛逆的莫奈可以说是其中的“领导者”，他鼓励其他小伙伴离开沉闷的画室，去往自由自在的大自然中寻求创作灵感。在小伙伴的带领下，西斯莱也开始投入大自然的怀抱之中。他们一行四人常常跑到风光优美的枫丹白露地区，摆放在户外的画架释放出了西斯莱最原始的创作欲望。
阿尔弗莱德·西斯莱《枫丹白露林边》，1866年
在西斯莱的好朋友们看来，他作为印象派中唯一一位只画风景的创作者，画出了最美的风景画。而用双眼捕捉自然最美的瞬间并定格在画布上，正是印象派的初衷。因此，西斯莱被称之为“最纯粹”的印象派画家毫不为过。
阿尔弗莱德·西斯莱《洪水泛滥中的小舟》
天生暖男
和印象派伙伴卡耶博特一样，西斯莱出生在一个富裕的家庭。虽然父母都是英国人，但西斯莱是在巴黎度过了自己的童年时光。到了18岁时，西斯莱接受父亲的建议前往伦敦学习经商知识，四年之后，他回到了巴黎一家商行工作。
阿尔弗莱德·西斯莱《鲁弗申的雪》
子承父业的西斯莱除了平日里的工作，还对文学和绘画有着超乎常人的热情与兴趣。在父母的资助之下，他开始进入画室正式学习。由于家境优渥，从小循规蹈矩，西斯莱与其他伙伴性格完全不同，他朴实、内敛、安静，甚至有些木讷。
阿尔弗莱德·西斯莱《阿尔让特依小广场》
但这样低调的个性总是让他能够完全沉浸在创作之中，在其他成员轰轰烈烈地想要改变艺术史进程时，他只会拿起画笔安静地创作自己的作品。每一片树叶、每一粒飘雪、每一条溪流都在他的作品中“复活”。
毕沙罗曾经在欣赏过西斯莱的作品《马尔利港的洪水》后，说道：“就我平生所见，在其他油画家的洪水作品中，很少有像它那样丰富和优美的。”细腻与优雅成为了西斯莱的代名词，其实直到1870年以后，他才完全从巴比松画派的温和色彩中逐渐脱离，走向印象派所推崇的直接而用力的笔触。
阿尔弗莱德·西斯莱《马尔利港的洪水》
因为对“真实”的执着，西斯莱受到了现实主义画家库尔贝极深的影响。在创作于1865年的作品《枫丹白露森林的栗子树小径》中，画中阴影的运用赋予了景物坚实的质感，库尔贝的身影在其中可见一斑。
阿尔弗莱德·西斯莱《The Loing Canal at Moret》
在莫奈、雷诺阿等人不断改变自己的风格以求突破时，西斯莱一生都坚持着他最本初的画风。他用微微变化着的色彩与光线，讲述着他心中的自然：“光的效应具有一种类似物质的情意，因此也必须在油画布上，同样用物质的形式来表达。”
阿尔弗莱德·西斯莱《圣马丁运河》
西斯莱的作品就像他本人，总是安静地待在角落，远离那些纷纷扰扰。但他的眼睛却时刻保持明亮，用心去观察四周，画出了最细腻的作品。当我们在欣赏西斯莱的一幅幅风景时，温暖而安静的他好像就在画中，与之融为了一体。
阿尔弗莱德·西斯莱《莫瑞教堂》
穷苦一生
虽然家庭富裕，但西斯莱仍然和贫困打了大半辈子的交道。1870年，随着普法战争爆发，西斯莱的父亲破产，没有了经济来源的西斯莱不得不开始自己想办法谋生。
尽管早在1868年，西斯莱的作品就被沙龙选中，参加过很多展览，却一直在经济上捉襟见肘。在自己的同伴毕沙罗和塞尚的作品能够卖到40法郎的价格时，西斯莱却不得不为了生计，以25法郎甚至更低的价格贱卖自己的作品。
阿尔弗莱德·西斯莱《Bridge at Villeneuve-la-Garenne》，1872年
在生活日渐窘迫之时，好友莫奈向他引荐了一些画商和赞助者，这使得他的生活有些好转。趁此机会，他几次前往伦敦游历，他的画笔第一次离开了法国，创作了多幅描绘英国风光的作品。
然而好景不长，西斯莱身后的赞助人一个个离去。1897年，著名画商乔治·柏蒂为他举办了一次大型展览会，然而整个评论界对此默不作声，这彻底打击了西斯莱的信心。同时，他身边好友的作品越来越受人欢迎，生活都蒸蒸日上，只有自己因为拮据隐居在乡下，孤独而寂寞。
阿尔弗莱德·西斯莱《Snow on the Road Louveciennes》
后来的西斯莱，从一个安静温柔的男人变得越来越孤僻、封闭。他的作品被人们认为是一成不变的保守与固执，而后期印象派慢慢放弃了室外作画和表现眼前真实景物的初衷也让他失望和不解。晚年的他远离了喧嚣的城区，独自生活在莫雷村庄中。
阿尔弗莱德·西斯莱《Regatta at Hampton Court》
内心积郁也拖垮了西斯莱的身体。1898年，西斯莱的妻子离世，雪上加霜的是，他也被确诊患上了咽喉癌。
最初的梦想
1899年，西斯莱在莫雷村庄去世并葬于当地。而在离世前，深知自己时日不长的他召集来了昔日的伙伴：莫奈、雷诺阿、毕沙罗纷纷从巴黎赶来这里，参加了他的葬礼。
阿尔弗莱德·西斯莱《鲁弗申的公主大道》
曾经那群意气风发的少年，如今却因为各自不同的想法走上了不同的创作道路；曾经共同游荡在乡间的美好时光，随着轰轰烈烈的艺术史进程一去不复返。当其他人都只顾向前看、努力向前跑时，只有西斯莱仍然珍藏着最初的美好与梦想。
阿尔弗莱德·西斯莱《View of Saint-Mammès》
在西斯莱离世后，人们才逐渐发现他的宝贵之处。直到今天，低调的西斯莱始终被人们认为是印象派最初且最重要的成员之一，他笔下的风景也最终获得了公众的认可。没有大起大落的人生与情感起伏，保持初心的可贵最终会在时光的磨砺下，闪烁出耀眼却温润的光芒。
阿尔弗莱德·西斯莱《Le Pont de Moret, effet d'orage》，1887年
或许在西斯莱的心中，自己的艺术生涯是否大受欢迎，是否能够获得经济上的成功并不是最重要的，少年时和三位伙伴沉醉于创作的单纯情谊，才是最珍贵的宝藏。
