跳出“门票经济” 构建文旅融合新格局

　　当前我国主题公园数量众多，如何改变以单一门票为主的收益方式，实现增收方式的转型升级，如何有效挖掘文化潜力避免同质化，实现文化与旅游的深度融合，成为国内主题公园面临的重点难题。国家4A级旅游景区、新北京十六景、北京文化创意产业基地——北京欢乐谷是国内最具“国际化、现代化、科技性”的主题公园之一，用旅游搭台、让文化唱戏，全面展现融中国与世界、传统与时尚于一体的多元文化，不断丰富产业链，引领旅游文化行业新高。 　　传统故事时代创新 匠心赋能欢乐文化 　　《关于规范主题公园建设发展的指导意见》提到，在提升质量方面，主题公园要丰富文化内涵，讲好中国故事，鼓励文化创意。要提高科技含量，加强自主创新，注重品牌建设。秉承着华侨城集团一贯的央企社会责任感，北京欢乐谷将民族自主创新视为己任，大型舞蹈诗剧《金面王朝》首创概念博物馆与文化演艺跨界融合新模式。不仅传承了珍贵的三星堆文化价值，更将中国古代一个无从考究的远古文明通过具象、多样的形式表现出来，为观众展示出中国远古文明的别样魅力。 360度旋转舞台，数百吨洪水舞台瞬间爆发，撼人心魄；舞蹈、杂技、服饰表演等多种艺术门类于一体；造性地运用舞美、灯光、视频、舞台特技等高科技艺术手段……《金面王朝》登陆北京文化演艺市场十年间，实现游客接待量近600万人次，覆盖面高达50余个国家和地区，成为北京文化旅游产业中的一颗闪耀之星。与此同时，通过近百种商品研发、概念博物馆藏品展示、中国特色商品展售卖等多种形式加强剧目文化氛围的营造，在传递中国文化的同时助力了二次消费。《金面王朝》模式的成功是北京欢乐谷在文创探索进程中的一个缩影。以老北京文化为背景的特效实景剧《燕子李三》，展示英雄风采和京派文化的魅力，幽默风趣的台词和惊险刺激的特技场景相结合，广大游客喜闻乐见。在国内旅游业蓬勃发展的大环境下，北京欢乐谷着重发展“旅游+演艺”的模式布局，如今，北京欢乐谷拥有由200多中外演员组成的专业表演团队，多种不同形态的艺术表演形式，常年为游客提供每天近百场的表演，倾力打造“全人群、全感官、全季节、全天候”的全民欢乐沉浸体验新纪元。 　　以创新融合之力 持续加码文化IP 《“十三五”旅游业发展规划》中提出，我国旅游业将呈现出消费大众化、需求品质化、竞争国际化、发展全域化和产业现代化五大趋势。在主题公园同质化发展情况日益突出的情况下，通过IP来实现差异化发展、丰富产业链，成为了主题公园发展的破题之法。 　　跳出“门票经济”的传统思维，向综合产业经济转变，以资本助力“旅游+”，打造文旅新格局。北京欢乐谷四期“甜品王国”，引进1大国产动漫IP“饼干警长”，将“游乐+动漫IP”情景带入主题区，通过文化与旅游深度融合，真实还原动漫世界的各大经典场景与故事情节，赋予主题公园更独特、更深刻的文化内涵。 　　围绕着优质IP衍生的文创、文旅产品是撬动消费的关键。四期“甜品王国”，以“饼干警长”为起点，将动画故事实景化，大力开发IP衍生品，建立5大商店，从主题服装到家用商品，再到图书玩具等，消费者可以在体验精彩刺激的项目之后，开心购物。同时，每一个自营产品都有完整的包装、标签和质检标准，不断满足消费者更高层面的需求。 　　千余款文创商品 五期·香格里拉区焕新开放 　　十三年来，北京欢乐谷完成了从一期到五期的建设，拥有"峡湾森林、爱琴港、失落玛雅、香格里拉、甜品王国、远古文明 亚特兰蒂斯、欢乐时光"等七大文化主题区域，通过主题文化包装及故事演绎，以建筑、雕塑、园林、表演、游乐等多种形式，向游客展示了一个多姿多彩的世界人文生态景观与别具一格地域文化。 　　6月28日，北京欢乐谷五期·香格里拉区全新开放，新项目取材于中国滇藏地区自然风景、茶马古道沿途村落以及香巴拉本土风情，集合7大水陆娱乐、10大演艺项目、千余款文创商品，是北京欢乐谷全新打造的中国首座、面积最大的沉浸式高原风情水陆乐园。触摸文化根脉讲述中国故事，当“金翅勇士”巴沃、“花神公主”格桑、“藏原神兽”札西与德勒、“雪山神怪”夜帝等神话人物化身香格里拉宝贝，民间传说与现代游园在此地碰撞，带领游客穿越鬼屋、过山车、大飘流等刺激的游乐设施。“亦真亦幻乐游园”，一起开启奇幻之旅。同时，开发了千余种“香格里拉”宝贝系列文创商品与主题美食，让游客把属于香格里拉的欢愉记忆带回家。从一期到五期，北京欢乐谷坚持用中国民族故事、世界多元文化、动感激情游乐、时尚精湛演艺、多重游玩体验，铸造主题公园引领文化旅游融合发展的一部又一部力作。天道酬勤，日新月异。北京欢乐谷坚持社会效益、经济效益、环境效益和文化效益并重，找到了破解主题公园普遍存在的产业结构不优、过度依赖门票收入的金钥匙，截至目前，北京欢乐谷累计接待游客约4000万人次。未来，北京欢乐谷将肩负起民族自主创新主题公园的品牌使命，“繁华都市开心地”欢乐谷为无数人创造的“欢乐在一起”在继续……